La desestructuración de una familia por alcoholismo y la valentía para salir adelante

El malagueño Sergio Siruela nos trae este 2025 Aullar, un thriller protagonizado por Elena Martínez y Antonio Dechent. Producida por Secuoya Studios y con guion de Ezekiel Montes, la película nos muestra en un drama social donde la lucha por la familia se convierte en el tema central de la historia.

En esta obra audiovisual se nos cuenta la historia de Mamen, una mujer que desde pequeña soñaba con ser bailarina. Pero tras la muerte de su madre: su padre cayó en el alcoholismo y la abandonó a su suerte en un barrio marginal de las afueras de Málaga, donde malvivió hasta terminar trabajando como bailarina en un club nocturno para sacar adelante a su hijo

La trama se intensifica cuando su padre reaparece, después de años de ausencia, suplicándole quedarse con ella y su hijo. Su hogar ha sido okupado por la hija del jefe de la familia Cortés, un peligroso clan, lo que lo ha dejado sin refugio. Mamen, con su valentía recupera la casa y perdona el abandono que sufrió a sus 15 años, hasta que poco a poco se rencuentran el uno al otro, recuperando su familia.

Aullar destaca por su capacidad de retratar la exclusión social y la importancia del apoyo comunitario. Siruela construye una atmósfera donde la ciudad de Málaga no es solo un escenario, sino un personaje más, con sus luces y sombras.

Elena Martínez transmite la lucha interna de una mujer atrapada entre el rencor y el deseo de recuperar lo que queda de su padre. Antonio Dechent, por su parte, encarna a un padre que aprende de sus errores y decide hacer las cosas tarde, pero bien.

El guion de Ezekiel Montes equilibra la dureza del relato con momentos de ternura y humanidad, evitando caer en dramatismos excesivos. El guion presenta una estructura que combina el presente de Mamen con flashbacks de su infancia, mostrando a una niña con sueños de ser bailarina y como se ve obligada a endurecerse ante la vida.

No hay espacio para discursos edulcorados; en su lugar, encontramos frases cortas, cargadas de significado.

El reencuentro entre Mamen y su padre no se presenta de forma idealizada; en lugar de un perdón inmediato, la relación avanza a base de choques y confrontaciones, mostrando las heridas que el abandono dejó en ella. Sin embargo, a medida que avanza la historia, el guion logra que la redención del padre sea creíble.

Por otro lado, la subtrama de la familia Cortés introduce un elemento de peligro constante, se les da profundidad, mostrando cómo la marginalidad y la violencia pueden ser una forma de supervivencia en ciertos entornos. Este enfoque añade una capa de realismo a la historia, alejándola de un simple relato de buenos contra malos.